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lunes, 7 de julio de 2014

Olivier Assayas habla sobre la actuación y el personaje de Kristen en una nueva entrevista


En este punto, es natural preguntarse Kristen Stewart y de su personaje Valentine, la más ambigua y elusiva del film. Como escribiste una figura tan fugaz e indefinida, capaz de desaparecer de la escena, pero al mismo tiempo deja la indeleble marca de la ausencia del misterio?
Olivier: Todos los personajes de Sils Maria fueron escritos en una manera muy precisa, pero al mismo tiempo modificados por sus actores. La parte de Valentine fue diseñada realmente para Mia Wasikowska - y estoy seguro que incluso ella hubiera funcionado bien - pero cuando Kristen asumió lo (la cual para ser honesto era la opción inicial, entonces saltó por varias razones y regresó en boga en el momento cuando Mia fue forzada a abandonar el film por problemas de contrato con otra producción ...) ha tomado desde una nueva forma. La ambigüedad del personaje, obviamente, tiene que hacer con lo que he escrito, pero también con la interpretación de Kristen: si es apropiado en una sutil, inteligencia, y me he limitado a mi mismo sugerir para interpretar un personaje tan pragmático y casi brutal, pero también cariñoso. Para mí era importante sentir empatía hacia Valentine, porque la identificación del espectador contra ella es esencial. Sils Maria en la identificación de movimientos continuamente pasa de un personaje a otro, pero Valentine es tan privilegiada; en una sensación que tengo de sentirme mas cerca a ella que al personaje de Juliette, a pesar de la diferencia de edad. Lo que me intereso en su desaparición fue su eco, su resonancia: Valentine desaparece de la escena, pero debido a esto no tiene fin dentro de la película, el espectador puede continuar pensando en ella cuando el salió ... esto es exactamente lo que pasa!

Respecto a la relación entre el cuerpo y la ausencia, ¿no piensas que sobre los años tu película se ha hecho menos directa y más física y discursiva, también a causa de la inmersión en la narrativa televisiva de Carlos? En este sentido, me parece a mí que Sils Maria logra una delicada síntesis entre éstos aspectos de tu película, que la antropocéntrica, por ejemplo, y la narrativa ...
Olivier: La verdad es que sí Carlos es una película para TV, pero la película que he hecho: en reacción al formato de televisión, de hecho, sentí la necesidad de empujarme al cine. He utilizado lentes más grandes y más amplios, porque quería rodar paisajes, apartamentos y espacios donde la decoración es crucial. Hasta ese momento únicamente había usado lentes largos, con un efecto abstracto, pero Carlos me forzó a abrir lo más posible, abrir, abrir, abrir ... hasta llegar a reinventar mi relación con el espacio. Desde entonces no he cambiado, quiero filmar con más perspectiva y tener una gran presencia del cuerpo en la toma. Antes de cara a la filmación únicamente, yo únicamente estaba interesado en aquellos, pero ahora tomo el cuerpo entero en un nuevo y más satisfactorio para mí. ¿Qué ha sido de importancia fundamental con Kristen, por ejemplo, porque ella usa su cuerpo como una bailarina. Ello tiene una extraordinaria movilidad y modernidad en el uso de lo físico, parece que no trabajas, pero la manera en la cual se coloca sobre el escenario es magnética, realmente impresionante.

Para leer el resto de esta interesante entrevista ir a la Fuente

Via | Traduccion al ingles gracias a @Pichgonz
Traducción LaSagaRobsten 

Nueva/Vieja fanpic de Kristen (2010)


Fuente - Via 

Nuevas fotos de Rob en Malibú (Julio 4)

En Nobu Malibu

 

Otra foto de Rob en el pool party que ofreció Ashley Green en su casa en Beverly Hills antes en la tarde del viernes.


Fuente - Gracias a @robkrisperf - Fuente Gracias a @Robx999 - Via 

Nuevas/Viejas fanpics de Rob en la premiere de The Rover en Sidney



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Fecha de estreno de Maps To The Stars en UK

Según el articulo en Total Film magazine, Maps to the Stars se estrenará en UK el 10 de Octubre del 2014.


Scan Gossipgyal 

Viejos portraits de Rob de la promo de The Rover ahora sin tags


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Nuevos stills de Camp X-Ray

MQ
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HQ

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Fuente MQ | HQ gracias a @Gossipgyal 


Nuevas/Viejas fanpics de Robert y Kristen en la premiere en Londres de Breaking Dawn Part II


 Fuente 1 Via 

Nuevo still de Rob y Mia en Maps To The Stars

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Grande


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Mas stills (no Rob) en la Fuente - via - Still en HQ via @SarahGadonRus - via 

Traducción de la entrevista de Rob para Little White Lies

Scans

 

Entrevista de Rob

    


Entrevista de David y Guy

 

Review

  
Entrevista de Rob con Little white lies

LWL: que es lo que más amas de las películas?

Rob: cuando me di cuenta que quería estar involucrado en la industria fue cuando vi One Flew over the Cuckoo´s nest y por alguna razón quise ser ese personaje. Pretender ser algo mas te da confianza, aun si es una falsa confianza y por un segundo pienso que se queda contigo después. Recuerdo haberla visto y también ver A clock orange y ambas lograron lo mismo. Yo era muy tímido cuando era chico, y esa película por alguna bizarra razón me tuvo vestido con Randle McMurphy.
Entrevista

Robert Pattinson no actúa como si fuera consciente de su status de rompecorazones, ni en la película The Rover ni en su vida. El británico de 28 años habla despacio, se ríe nervioso y aprieta sus zapatillas mientras procesa sus pensamientos. LWL se encuentra con Pattinson el día después del estreno de la película Maps to the stars de David Conenberg en Cannes. Para ponerlo eufemísticamente el no está con un pico de salud. Nuestro tiempo está estipulado por órdenes de Coca Cola y papas fritas. Afortunadamente él es del tipo que está en contra de las limitaciones, desde lo micro (una resaca) a lo macro (una industria desesperada por manipular su identidad).
Como muchos de los próximos proyectos de Pattinson, el thriller post-apocalíptico de David Michod, The Rover, es estilístico y tonalmente opuesto a la exitosa franquicia que fue sinónimo de su nombre. The rover es la continuación de la reinvención post-twilight que se volvió más viable cuando David Cronenberg contrato a Pattinson como un chacal de Wall Street en Cosmopolis en 2012.
Dos años después Pattinson está en la única posición de continuar procesando una enorme cantidad de potencia de estrella y- está emergiendo- inclinaciones de casa-arte desafiante. La pregunta es cuando su talento se extenderá y donde su verdad que sabe a mentira se resolverá en una seductora micro alimentación en tanto su futuro profesional salga y la gente pare o no de referirse a el por su sobrenombre.

Robert: “The Rover es un film donde definitivamente confluyen un montón de temores. Lo primero que con él fue estilismo puro. Me gustaba la claridad de la escritura. Fue tan original aun la forma en que se veía en las paginas”.

Lo que aproximo a Pattinson al proyecto siguiente de Michod, después de Animal Kingdom, fue su claridad mas que las especialidades de la historia. Su coestrella Guy Pearce ha dicho que la atmosfera en el set era pesada- un comentario apreciable considerando que el acierto colectivo fue conjurar un mundo despojado de humanidad. Presentado con esta perspectiva Pattinson parece sorprendido.
Robert: “¿realmente? Yo pensé que era muy divertido estar ahí en el medio de la nada. El equipo se quedo en el mismo lugar que el elenco. Normalmente no pasa eso, como actor usualmente vas a una ciudad no familiar y todos viven ahí, entonces ellos van a sus casas y tú solo, vas a tu hotel y es aburrido. Pero esto significo que yo podía salir con todos y fue genial, lo pase bien.”
Bueno resulta que él pasó un hermoso momento, parcialmente, debido a lo remoto de Australia pero también por la cercanía de la producción. El personaje de Pattinson, Rey, no paso tan buenos momentos. Herido, es abandonado por su hermano Henry (Scoot McNairy) y después es tomado por la fuerza por Eric (Pearce) como una forma de llegar a Henry. El resultado es un viaje en carretera por una desértica y asesina tierra, es caracterizado por un severo desbalance de poder mientras el conciso y brutal Eric arrastra a Rey como un muñeco de trapo humano. Pattinson y su observación sobre las relaciones abusivas para interpretar su papel:

Robert: “yo estaba interesado en ese dinámica donde el marido golpea a la mujer y la mujer sigue volviendo. El peor marido es, el que la mujer más piensa que la ama. Hubo escenas en las que intente seducir a Guy. El no tenía idea, tampoco David. Yo dije en la mitad: “tú sabes, estoy haciendo como si fuera una historia de amor”.  En una escena donde él me pateaba yo intente poner mi mano en la parte trasera de sus shorts, eso fue cortado de la película”.

Otro elemento prominente de Rey fueron un montón de tics vocales y psíquicos. El tartamudea, cojea y tiembla. Es posible entender su personaje como mentalmente desestabilizado pero Pattinson piensa que su mayor problema es la falta de confianza, su disconformidad con su propia piel traído por un maltrato sufrido durante toda su vida.

Robert: “Rey estuvo toda su vida tratando de esconderse incluso dentro de sí. El no quiere escucharse más. Pienso que son esos pequeños y molestos fracasos que la gente trata de sacar toda su vida. El va siguiendo a la gente. El no ha sido educado para nada, es un flojo, un chico mal coordinado. Está un poco basada en mi primo”.

Las entrevistas deben ser una experiencia surrealista para un hombre que está bajo constante escrutinio. El posee un deseo palpable de parecer normal pero la censura de la prensa divista estaría mal sin mencionar el perjuicio a los films independientes que a él le gustaría ver con éxito por el y por su bien. Pattinson ha leído un arsenal de pensamientos y perspectivas de las experiencias con los medios. Libremente sabiendo que él ha cambiado entre el comienzo libre de excentricidad y la 
dramática propulsión por la celebridad, donde, por ahora, el tiene una pase de residencia permanente.

Robert: “yo me divertía mucho al principio en las entrevistas, no me daba cuenta que alguien las leía entonces no había responsabilidad. Tú tratas de hacer bromas y después te das cuenta de que ellos recuerdan y está escrito y ellos te preguntan después y tu comienzas a cerrarte. Tú no quieres que la gente sepa quien eres. Es lo peor que le puede pasar a un actor. No se trata de que sepan quien eres, es la gente creyendo que tu eres cierto tipo de cosa. Cuando empecé tuve problemas con la gente pensando: “oh él es solo un chico ingles de escuela privada”. Nadie quería darme diversos papeles por ello. Ahora la gente ni siquiera cree que soy ingles, ese es el bagaje de Twilight. Estoy saliendo un poco de eso después de 4 años de ser una persona pública”.

Quizás llevo tiempo persuadir al público sobre sus habilidades de actuación en las películas indies pero ahora Pattinson no podrá tener lista más convincente de directores detrás de él.  Es impresionante ver cuán ocupado ha estado y continuara estándolo en el futuro con una serie de tentadoras colaboraciones. El recién ha comenzado a promover The Rover y Maps to the stars pero también ha terminado la biopic sobre Gertrude Bell de Hersog Queen of the desert en la que encarna a TE Lawrence y el drama sobre James Dean de Carbin James Life. Mirando más adelante tiene roles en Idol´s eye de Assayas, Hold on to me de James Marshall y The childhood of a leader de Brady Corbet en su debut como director.

Robert: “estoy tratando de recrear mi colección de dvd´s de cuando tenía 17 años. Tengo una lista de 20 directores. Me he cruzado con como 9 este año y aun quiero más, ¿quiere más? Paul Thomas Anderson porque todo el mundo lo hace, Jaques Audiard, Alfonso Cuaron. Quiero hacer la película Godard. Este año voy a trabajar con Harminy Corine y James Gray también”.
Trabajar con la leyenda y existencialista extraordinario Werner Herzog debe haber sido divertido. Asumimos que la dirección fue dictada con ese suave tono de barítono.

Pattinson: “si, es ridículo! Es insano porque el también escribió el guion y es uno de los guiones más complejos que he leído. Recuerdo mi primer escena con Nicole Kidman (quien interpreta a Gertrude Bell) es sobre una situación política en Turquía. Werner llego y dijo: “esta línea es una broma, díganla como una broma” y yo estaba como ¿qué? De que estás hablando? Y luego salió diciendo “es divertido, es divertido”, Nicole dijo “buena suerte”. Pero Werner es genial, es exactamente lo que esperarías. El tiene tantas historias asombrosas. Sobre cada uno de los sujetos el tiene una historia interna. El también tiene esta confianza insana. Pienso que es de ahí que proviene su creatividad. El tiene 100% confianza en si mismo es un poco como Cronenberg. Entonces está bien decir “si, voy a hacer todo lo que me digas, Cosmopolis relamente cambio todo en mi”.”

Cuando el periodista de The New York Times David Carr le pregunto a Cronenberg por que el pensó que Rob podría tener un rol central en su pesadilla solemne post-moderna, el inexpresivo canadiense respondió “aun no estoy seguro”. Ciertamente tener a Pattinson en un filme provee un incentivo para que los patrocinadores financien producciones arriesgadas. Pero la oportunidad no es la historia completa de cómo estas relaciones personales preocupan.

Maps to the stars es la segunda colaboración del dúo y es maravilloso volver al alborotado humor que hace al trabajo de Cronenberg una delicia delicada e insana. Una limusina, un acto sexual, un acto sexual en una limusina otra vez para el personaje de Pattinson. Esta vez es el conductor y no el pasajero. Su personaje de Jerome discretamente mezcla la especulación y el interés creativo permitiéndose asi mismo marginarse con la psicosis femenina resplandeciente ofrecida por Mia Wasikowska y Julianne Moore.

La música solía ser un gran problema para Pattinson quien canto “never think” y “let me sign” para la banda sonora de twilight. El toca la guitarra y el piano. Aunque él dice que su interés ha ido declinando últimamente, al menos a exponerse a nuevos sonidos.

Robert: “me he estancado un poco con la música y no sé por qué. He conocido gente diferente recientemente, pero es raro como de repente dejas de escuchar música a veces, no lo sé. Estoy tratando de meterme de nuevo en eso ahora. Solía escuchar mucha música cuando estaba en el set y la usaba para inspiración y ahora no lo hago. Solo escucho rap todo el tiempo”.

Hay una nota de esperanza para aquellos que disfrutan de la voz dulce y cantarina de Pattinson. Una escena luminosa en the rover muestra a Rey solo en el auto. Pearce habiéndose ido para un paseo en sulky en la parte trasera lo deja a el escuchando la canción adolecente y feminista de Keri Hilson “Pretty girl rock”. Rey comienza a cantar poniendo máximo sentimiento en la letra repetitiva y ridícula. Michod se quedo con esta escena casi hasta el final de la canción. Un pre-requisito para esto fue que su estrella se fascinara con el material delicado.

Pattinson: “nunca había escuchado la canción hasta que David la puso. Amo que Rey sepa cada una de las palabras de esa canción. Es una de las cosas más embarazosas. Sentarme ahí y escucharla constantemente. Yo soy tan malo para recordar letras. La escuche una y otra vez en mi habitación del hotel. Es tan pegadiza y estaba cantándola constantemente”.


Una de las letras pegadizas que Pattinson tiene que tararear es “don´t hate me cause i´m beautiful” es conmovedor en su aspecto como el aporreado y con los dientes podridos Rey y es un tipo más conmovedor aun como persona fuera de la cámara RP. Una estrella que quiere estar fuera de la burbuja de celebridad. Pattinson es muy reservado, talentoso y humilde para hacer todo lo posible por disculparse por jugar la mano que le ha tocado. Su respuesta es algo que veremos pero no oiremos y va a articularse con el cine que él hace.

Fuente | Via RPLife | Scans 

Traducción LaSagaRobsten